Quem somos

Somos uma companhia catalã, inteiramente dedicada ao teatro
de marionetas a fio, bonecos e objetos. Nossos shows
são endereçados tanto para crianças e famílias,
como para jovens e adultos.
Nós atuamos e ministramos cursos em todos os lugares,
sendo bem valorizados internacionalmente,
tendo recebido prémios e reconhecimentos
e participado em centenas de festivais de teatro
distribuídos para dezenas de países ao redor do mundo,
e até atuado em 6 idiomas.
Nós gostamos de fazer diverso
Cada um dos nossos espetáculos é diferente. Nós não seguimos modelos pré-estabelecidos. Escolhemos a técnica de animação, a encenação e a estética que consideramos mais adequada a cada um, de acordo com o conteúdo, o drama e a faixa da idade do público a que irá destinado. Nós tentamos de não nos repetir nunca. Gostamos de correr riscos e experimentar, mas sem abaixar para nada o nível de interesse e profissionalismo. Para isso, dedicamos a eles muito tempo de preparação. E se são bons no início, ainda são melhores na medida em que eles se representam. Mudamos e acrescemos os espetáculos, enquanto permanecem no repertório. Não rejeitamos nenhuma ideia sem experimentá-la primeiro. Porque acreditamos fortemente no Work in progress!
Os objetivos que nos movem, ou por que somos bonequeiros
A nossa prioridade principal é estabelecer
através dos espetáculos, um nexo imaginativo e
emotivo com o público, com
independência da idade e dos fatores sociais e
culturais que o acompanham. E o teatro da animação nós o permite
vastamente. O fascínio que os bonecos bem
animados exercerem sobre eles, gera o efeito mágico
do jogo simbólico mais verdadeiro: Os bonecos
são os personagens que eles representam, não enganam
ninguém. Eles jogam limpo!
Embora manobrando sempre "a vista", a atenção
do público se concentra em todo momento no objeto dramático "boneco",
que se torna o protagonista da ação: ele atua,
é o ator!
Fazendo teatro, fazemos festa,
fazemos rir e sorrir,
fazemos poesia, fazemos pensar
e reagir. Praticamos um ritual atávico libertador,
por meio do que mostramos conflitos da
humanidade. Somos espetáculo, somos educação,
somos cultura.
Histórico da Companhia
Carles Cañellas, bonequeiro
profissional desde 1976, decano dos marionetistes de fio
catalães. Considerado pela crítica internacional entre os mais
qualificados na Europa, fundou Els Rocamora
(agora Rocamora Teatre) em 1982, enquanto vivia e
trabalhava com suas marionetes na Itália, após ter passado por
os grupos de Barcelona: T.I.Z. (1974-76), Grupo-Taller
de Marionetas (1976-78), Col·lectiu
d'Animació de Barcelona (1978-80) e do circo Circ-Cric
(1980-81). Professor do Institut del Teatre de
Barcelona, Curso Académico 2005-06. Dirige
espetáculos de outras companhias e trabalha no cinema e na
televisão como ator e também desenhador, construtor e animador
de bonecos e objetos. Organizador e Diretor do Festival de Titelles del Moianès e
do Espai
Animacions, centro de iniciativas bonequeiras.
Em 1987 ingressou na companhia Susanna Rodríguez Martí,
ex-bailarina das companhias da dança contemporânea: Taba (1982-86),
Saez-Taba (1986-87) e Trànsit (1988-89). E é a
partir desta disciplina que a sua contribuição é fundamental ao
proporcionar as visões espaciais, rítmicas e coreográficas
sempre transcendentais, tanto na conceção geral do espetáculo
como na manipulação dos bonecos. Isso pode ser visto nos
diferentes shows da companhia, mas mais especialmente em Identidades
(2016) de dança com marionetas, onde ela assina a
coreografia. Mas seu trabalho como bonequeira vai ainda mais
longe, participando na construção de bonecos e coinfecção dos
costumes da companhia, atuando e dando voz aos bonecos em muitos
dos seus espetáculos. Tem manipulado com múltiplas técnicas que
vão desde o fio, às sombras, passando pela tringle superior e
tantas outras, seguindo a evolução e constante experimentação da
Rocamora Teatre.

Notícias de Rocamora Teatre
Vídeo 35º Aniversário
Prémios e Reconhecimentos
- Carles Cañellas foi nomeado Membro Honorário da
Unima Catalunya. Novembro 2020.
- Reconhecimento aos 35 anos de Trajetória Profissional de
Rocamora Teatre, do 35 Festival
TITIRIJAI, TOPIC Tolosa
(Espanha).
- Galardão a Melhor Obra Dramática no 2nd Nanchong (China)
International Puppet Art Week Festival 2017 para IDENTITATS (Identidades).
- Reconhecimento da Trajetória Profissional. 27a Fira de
Teatre de Titelles 2016. Lleida.
- Prémio de Reconhecimento da Carreira Profissional. "La
Titellada 2012", 7a Mostra de Titelles de les Roquetes.
Barcelona.
- Reconhecimento da Carreira Profissional. IX Festival
Internacional de Titelles i Màscares 2011. Esplugues de
Llobregat.
- Galardão à Melhor Animação do "11th World Festival of Puppet
Art 2007" de Praga, Chéquia, para o espetáculo SOLISTA.
- Prémio de Reconhecimento da Carreira "La Luna d'Argento
2004". Festival internazionale del Teatro di Figura "La Luna è
Azzurra" de San Miniato (Pisa) Itália.
- Prémio "Fem Teatre" da Prefeitura de Barcelona, para o
espetáculo NEGRE SOBRE NEGRE.
- Prémio Melhor Espetáculo. "2a Mostra de Teatre de Titelles
de l'Estat espanyol" de Terrassa, para AIR MAIL.
- Prémio ao Melhor Espetáculo de Teatro da "Biennal d'Art Jove
1985" de Barcelona, para AIR MAIL.
- Pública Menção do Júri do "XVIIè Festival Internacional de
Teatre" de Sitges, para AIR MAIL.
... E o mais importante, o reconhecimento constante do nosso
público em todos os lugares.
Espetáculos
JOGAS? (2020) Espetáculo de formato médio sobre mesa. Sem palavras. Para crianças e famílias. Interior ou exterior. Apto para transporte aéreo (2 pax, 1-2 malas). Jogas? é a pergunta que é feita a outra pessoa, para convidá-la a compartilhar algum tempo de brincadeira, para se divertir ou a se entreter juntos. Jogas? é um incitamento ao jogo simbólico, ao jogo livre.
IDENTITATS
(Identidades) (2016) Espetáculo formato médio
para ator, marioneta de fios e seis máscaras. Sem palavras. Para
jovens (+10) e adultos. Interior ou exterior.
Apto para transporte aéreo (2 pax, 1-2 malas). A mais pura
essência da Marioneta, nos adentra em uma pesquisa dramática
emocionante e surpreendente da sua própria existência, onde ela
evolua sob várias coreografias, com música eletrônica, ambientes
de luz e vídeo arte.
-- Galardão a Melhor Obra Dramática no 2nd International Puppet
Art Week Festival 2017 Nanchong, China
OLIU, O PEQUENO LENHADOR (2010) Espetáculo de formato médio para dois atores, efeitos de sombras e seis bonecos de tringle. Para público infantil e familiar. Interior. Nos sonhos se pode fazer o que mais se quer. Esta é uma criança que tem medo que um dia os seus pais se separem... Um conto dentro de uma história... e uma história dentro de um conto.
EM FAS FÀSTIC (2009) Espetáculo de marionetas de mesa. Proposta cênica para jovens e adultos sobre violência sexista, com base nas histórias de "Exemplary Crime", de Max Aub.
EL RETABLO DE MAESE PEDRO (O RETABLO DE MAESE PEDRO) (2005) Coprodução com Mercè Framis e L'Auditori de Barcelona. Representação para teatro de sombras da obra de Manuel de Falla, com motivo do concerto inaugural do Ano do Livro e a Leitura, interpretado pela Jove Orquestra Nacional de Catalunha, baixo a batuta do Maestro Manel Valdivieso e a participação de dois cantores líricos e um ator.
BUSCANDO O SOL (2002) Espetáculo de formato médio para dois atores e bonecos de várias técnicas. Para público infantil e familiar ou todos os públicos. Interior ou exterior. Baseado em um conto tradicional chino. Coproduzido com Biel Porcel e Binixiflat Teatre. Criado em colaboração com a ONG "Veterinários Sem Fronteiras" (Espanha).
O TRAJE NOVO (2002) Espetáculo de formato médio para dois atores, máscaras e dezesseis bonecos de várias técnicas, a principal: a marioneta a fio. Para público infantil e familiar ou todos os públicos. Interior ou exterior. Livre adaptação do conto de H.C. Andersen "O traje novo do Imperador", com conteúdos próprios, como a migração, a paz, a exploração do trabalho, o comércio justo.
PEQUENOS SUICÍDIOS (2000) Espetáculo de pequeno formato para um ator e muitos objetos animados. Em Português. Para jovens e adultos. Interior. Apto para transporte aéreo (2 pax, 1 mala). Recreação em colaboração com Gyula Molnár, autor do espetáculo "PICCOLI SUICIDI" que representou com grande sucesso. Um clássico do teatro de objetos e peça de culto entre os conhecedores.
SOLISTA (1997) Espetáculo festivo de formato médio para um ator e seis marionetas. Em Português. Para todos os públicos, com versões para público infantil ou familiar e também para jovens e adultos. Interior ou exterior. Apto para transporte aéreo (2 pax, 3 malas). Sete histórias engraçadas, poéticas, surpreendentes, com um espírito comum: a verossimilitude de vida própria dos bonecos.
-- Galardão à Melhor Animação em o "11th. World Festival of Puppet Art 2007" de Praga, República Checa.
FÁBULAS DE LA FONTAINE (1997) Engraçada adaptação em verso de sete fábulas de Jean de La Fontaine, com atores, bonecos de manipulação interna com boca móvel, bonecos de tringle e marionetes de fio.
AUBUSTER (1993) Apaixonante trabalho com marionetas. Metáfora cômica sobre o passo pela vida, desde "o nascimento" até o encontro com "a morte".
EL PERSEGUIDOR (O PERSEGUIDOR) (1990) Coprodução com o "Festival de Tardor de Barcelona", a "Fira de Teatre de Tàrrega" e "Teatre Obert". Adaptação para atores, objetos e marionetes do conto homônimo de Julio Cortázar.
RULETA RUSSA (ROLETA RUSSA) (1989) Fruto do trabalho de estúdio com o dramaturgo José Sanchis Sinisterra é os seis monólogos que compõem esta peça experimental para atores, onde se propõe um arriscado exercício sobre as várias modalidades dos monólogos. Reflexão relativa às formas de expressão da linguagem teatral.
FENÒMENS (FENÔMENOS) (1988) Compilação de peças breves para bonecos de fio realizados para o programa "filiprim" de Josep Maria Bachs em TV3 (TV pública da Catalunha), com o qual também participaram em os programas da TV “Dicciopinta” e "La Parada".
NEGRE
SOBRE NEGRE (PRETO SOBRE PRETO) (1986) Marionetas
e humor negro para adultos.
-- Prémio "Fem Teatre" da Prefeitura de Barcelona.
AIR
MAIL (1985) Audaz produção com uma posta em cena
tão complexa como atraente, inspirada em o cinema, a novela e as
bandas desenhadas de série negra americana. Reconhecido por
público e crítica, nacional e estrangeira, como uma peça capital
do teatro com bonecos.
-- Pública Menção do Júri do "XVIIè Festival Internacional de
Teatre de Sitges".
-- Prémio ao melhor espetáculo de Teatro da "Biennal d'Art Jove
1985" de Barcelona.
-- Prémio ao melhor espetáculo da "IIa Mostra de Teatre de
Titelles de l'Estat espanyol" de Terrassa.
LA MALETA (A MALA) (1982) Seguindo o estilo que iniciou em o Col·lectiu d'Animació de Barcelona, atores e marionetas atuam juntos, criando situações cômicas e inverossímeis. Mais de 500 funções em festivais e circuitos teatrais de 9 países.
História - Membros, Colaboradores, etc.
- Antigos membros:
Yolanda Fontanillas, Rosa Cañellas, Jaume Vilalta, Anna
Pedreira e Carme Grau.
- Trabalharam para Rocamora Teatre:
Toni Serra, Pau Freixas, Ivan Hernàndez, Jordi Soler, Toni
Rueda, Manel Torrent, Julia Cano, Marco Antonio Zafra, Ramon
Coromina, Emili Palma, Evaristo Granado, Remei Barrio, Montse
Esteve, Carme Alor, Carmen Alvarez, Núria Sais, Conrad Sagués,
Ferran Madico, Oscar Barberan, Manuel Veiga, Darryl J. Clark e
Blanca Pàmpols.
- Amigos e Colaboradores:
Giacomo Verde, Pere Cañellas, Jesús R. Atienza, Maurizio Bercini, Giulio Molnár, Claudio Guain, Paola Crecchi, Quico Gutiérrez, Raúl Ruiz, Miki Espuma, Carles Padrissa, Roger Blavia, Ricard Casals, Pere Molina, Joan Ramon Anguera, Pep Ros Ribas, Berty Tovías, Antoni Belart, Rosa Victòria Gras, José Luis Alvarez, Cristóbal Fernández, Agnès Soteras, Biel Porcel, David Laín, Carme Calvet, Ferran Albiol, Mercè Framis e Joan Canyelles.